艾莉斯亚·夸德，《惊骇——交融》，2024，烤漆铁栏，双面镜，尺度可变，大馆今世美术馆委约著作

　　坐落我国香港的大馆今世美术馆呈献出名今世艺术家艾莉斯亚·夸德在香港的首个美术馆个展“艾莉斯亚·夸德：彼托邦”。展览包含艺术家不一起期的九件著作，糅合雕塑、声响、灯光和扮演设备多种前言，学习笼统的科学和哲学概念，深化探求对实际和社会结构的质疑，以及因应大馆F仓前史和修建而发明的全新委约设备。作为大馆今世美术馆策划的“打破”系列展览之一，“艾莉斯亚·夸德：彼托邦”将于2025年1月10日至4月6日展出。与此一起，夸德在我国香港的首个场域特定艺术设备《等候亭》现已在大馆监狱操场展出，展期至2026年末。

　　艺术家艾莉西亚·夸德（出生于波兰卡托维兹，现居柏林）是今世艺术范畴的佼佼者，凭仗其丰厚的雕塑和大型公共设备发明经验，特别为大馆打造了一个特殊感知的多重世界“彼托邦”——意指乌托邦构成前的概念状况。逆向滚动的时钟、旋绕漂浮的岩石、反软弱的椅子，以及随时刻推移模糊闪现的时针——这些著作在宛如雕塑般的环境中出现了一场真假交错的感官体会，约请观众重视并反思对时刻、空间、体系和世界的感知。

　　展览特别托付艺术家艾莉西亚·夸德针对大馆共同的修建环境和前史，发明了三件全新著作。其间主打的地域特定设备《惊骇——交融》参照了大馆F仓20世纪中叶的开放式女子监狱修建规划规划，艺术家精心安置监狱铁栏的布局，与其他著作构成奇妙联络，营建出实际与镜像在栅门中交错的场景。观众将置身于真假相生的空间中，探求艺术家对F仓前史布景的全新诠释，然后反思本身日子中被困与自在的阅历。

　　艾莉西亚·夸德，《218天9小时》，2024，扮演性设备，尺度可变，大馆今世美术馆委约著作

　　艾莉西亚·夸德，《218天9小时》，2024。相片道谢艺术家及大馆今世美术馆。拍摄：Jimmy Ho

　　沿着展厅的墙面，很多时钟指针以线性办法摆放——艺术家借此从头树立测量空间的体系，使用指针作为测量的东西。每当周末，扮演性设备《218天9小时》将由扮演者沿着墙面以细微指针进行测量，将时刻转化为空间的视觉化出现。

　　艾莉西亚·夸德，《彼托邦的天空》，2024，镜面抛光不锈钢，石头，298.6 × 220 × 220厘米，

　　艾莉西亚·夸德，《彼托邦的天空》，2024。相片道谢艺术家及大馆今世美术馆。拍摄：Jimmy Ho

　　另一件要点委约著作，动态雕塑《彼托邦的天空》展现了艺术家交融在地资料内涵价值并从头演绎的精深才能。夸德将大馆监狱外墙的原石和红砖与今世艺术发明结合。这些石块不只是构建行星的质料之一，在前史与文明头绪下，更见证了时刻的消逝和监狱的前史。

　　此次展览的创意也源自其间的红砖，砖头反面压印着“UTOPIA”一词（即乌托邦的英文）——这与监狱环境构成激烈比照。《彼托邦的天空》经过精细核算和摆放，让悬浮的石头在空中慢慢旋转，企图在不稳定的状况中保持平衡。

　　艾莉西亚·夸德，《逆流而动》，2024。相片道谢艺术家及大馆今世美术馆。拍摄：Jimmy Ho

　　艾莉西亚·夸德，《状况（彼此对立）》，2022–2024，漆面青铜，石头，96.2 × 53.2 × 53厘米，

　　艾莉西亚·夸德，《状况（彼此对立）》，2022–2024，相片道谢艺术家及大馆今世美术馆。拍摄：Jimmy Ho

　　其他展品包含《逆流而动》、《状况（彼此对立）》和《远距离传达举动》，皆展现了艾莉西亚·夸德对物料探求的颠覆性实践，打破对日常物件的认知，借此引发对时刻感知的沉思、审视社会的构建，并提出观看和了解实际的新视角。艺术家约请观众深化“彼托邦”，在感官感觉与知性层面之间迟疑，探求世界。

　　“艾莉西亚·夸德：彼托邦”是大馆今世美术馆全新策划的“打破”系列之一。该系列以独立个展、委约著作等立异方法，展现新锐的艺术实践与相貌。2025年春季，“艾莉西亚·夸德：彼托邦”将与“胡晓媛：异路”和“梅芙·布伦南：物方志”同期展出。三位女人艺术家的展览以多样面向探求物质与叙事。

　　展览期间，大馆今世美术馆将举行各类大众与教育活动，这中心还包含由展览策展人何苑瑜掌管，与艺术家艾莉西亚·夸德、本地艺术家伍韶劲和策展人郑婵琦一起进行的“大馆对谈”，讨论公共艺术与社区的联系；“教师早晨!”和“教师作业坊”，以及“大馆今世美术馆家庭日”则深化论述艺术家探求物质与叙事的艺术实践。最终，“嘉宾接手导赏团”约请特邀导赏员与观众共享对艺术家发明进程、技巧和创意来历的共同见地。

　　展览之外，大馆今世美术馆特别委约艾莉西亚·夸德为监狱操场发明一个场域特定的公共艺术项目“等候亭”。著作以旧日监狱为布景，为监狱操场带来新相貌，借此探求时刻的消逝，衔接这一文明奇迹地标的曩昔与现在。项目已于2024年12月20日露脸，将展出至2026年末。

　　展览策展人何苑瑜表明：“‘艾莉西亚·夸德：彼托邦’不只展现了艺术家在物料运用和意念叙事上的立异办法，还出现了她对大馆文明遗产的从头诠释，让观众参加大馆的前史意义、身份认同以及对更美好未来的寻求。”

　　大馆资深策展人郭瑛表明：“‘艾莉西亚·夸德：彼托邦’是对时刻与空间的超验冥想。经过对大馆前史建材的精准运用，发明出一个衔接古今的临界平行实境。她以其艺术言语将这些前史见证者转化为漂浮的天体，在咱们了解的世界中暗示特殊的可能性。这个展览要求咱们逾越表面现象，将修建遗产转化为今世考虑的前言。每件设备都像一道传送门，把参观者带进另一个空间，其间的物理规律好像被歪曲，时刻以不同办法活动，而咱们对实际确实定性也开端分裂。夸德让前史与幻象奇妙交错，约请咱们不只质疑眼睛所见，更要用心考虑咱们与时空和回忆的联系。”

　　大馆艺术主管皮力博士表明：“大馆今世美术馆2025年春季展览以三位女人艺术家的发明为特征。咱们不只要展现当下新锐发明的新相貌，一起也等待经过托付发明和个展的方法，编织出当下艺术与文明的相关，增进咱们对不同文明、不同发明个别的深化了解。作为春季展览的首发，夸德的著作从大馆作为中区警署和监狱的前史动身，让这个前史场域中的时刻与空间在视觉与错觉中交响，发明出了绝无仅有的现场体会。”

　　艾莉西亚·夸德（1979年生于波兰卡托维兹）现于柏林日子和作业，以其雕塑、大型公共设备、影片、拍摄和纸本著作出名于世界艺坛。她的著作继续应战科学与哲学概念，打破感知的边界。

　　艾莉西亚·夸德的发明探求并质疑实际和社会的结构，一起反思日常日子中的时刻感知，经过雕塑物件、设备和活动印象等著作出现空间、时刻、科学和哲学的概念。

　　2019年，夸德获选为纽约大都会艺术博物馆备受瞩目的“屋顶花园托付发明”艺术家。她亦曾参加多个重要展览，包含赫尔辛基双年展（2021）、美国加州科切拉谷沙漠展（2021）、濑户内世界艺术祭（2019）、第57届威尼斯双年展（2017），以及丹麦奥胡斯第三届Aros三年展（2017）。